VISUAL PHONIC — Cine, vinilo & Inmersión

Un diálogo en directo entre imagen y sonido Visual Phonic nació en 2016 como una serie de sesiones mensuales en la Filmoteca de Catalunya. Javier Verdes utilizaba vinilos de su colección personal para crear nuevas bandas sonoras en directo para películas mudas, reinterpretando más de treinta clásicos durante cinco años. El formato reunía cine, música electrónica y actuación en una misma experiencia inmediata.

De un evento a una identidad cultural A medida que Visual Phonic pasó de las salas de cine a museos, espacios culturales y festivales, necesitaba una identidad reconocible en contextos muy distintos. Mi aportación se centró en traducir el carácter híbrido del proyecto a un lenguaje visual y digital coherente, capaz de acompañar al cine y a la música sin imponerse a ninguno de los dos.

El sistema debía funcionar a distintas escalas: como comunicación para cada sesión, como programa cultural reconocible y como base para una experiencia inmersiva más ambiciosa. Su claridad permitió a Visual Phonic ocupar espacios como el auditorio del Museo Guggenheim Bilbao y el Museo de Arte Contemporáneo de Ibiza, conservando su propia voz.

Más allá de la pantalla El siguiente paso fue Visual Phonic 360. Alejándose de la lógica frontal del cine convencional, el proyecto transformó proyección, sonido y espacio en un entorno unificado. El público ya no observaba desde fuera: ocupaba el centro de la obra.

Una vía contemporánea hacia el patrimonio cinematográfico Visual Phonic muestra cómo la identidad, la tecnología y la actuación en directo pueden abrir nuevas vías hacia el patrimonio cultural. El proyecto aporta al cine mudo una presencia contemporánea, sin sustituir su historia, creando una nueva forma espacial y sensorial de descubrirlo.